Đam San.net -Diễn đàn yêu âm nhạc và nhạc cụ Việt Nam - Tin tức & Sự kiện

Sự kiện chào mừng Đam San chuyển sang giao diện mới

Mon, 02 May 2016 11:44:01 +0000

Hôm nay diễn đàn mình đã cập nhật lên giao diện mới, để chào mừng sự kiện này, AD mình xin tổ chức 1 sự kiện để giúp kiểm tra lỗi của giao diện này. Nội dung sự kiện như sau :

- Thời gian : sự kiện này diễn ra từ ngày 2/5/2016 đến hết ngày 15/5/2016.

- Các bạn tham gia sử dụng diễn đàn và thông báo cho tụi mình biết về lỗi của giao diện mới nhé, nhớ chụp hình cụ thể để làm căn cứ và giúp tụi mình xác định lỗi nhanh hơn. Để thông báo lỗi các bạn post vào trong topic này nhé :

http://damsan.net/showthread.php?tid=4215

- Những bạn tham gia tích cực vào việc tìm lỗi sẽ được tụi mình lập 1 danh sách bầu chọn vào ngày 16/5/2016. 2 bạn được số phiếu cao nhất của các thành viên diễn đàn sẽ được tặng mỗi bạn 1 cây sáo đô khớp nối vip của shop chuyenKTS nhé (Loại tương tự như hình bên dưới nhé)

Rất mong các bạn tích cực sự kiện này để diễn đàn được hoàn thiện hơn.

Chân thành cảm ơn mọi người.

Event mừng năm mới 2016

Fri, 01 Jan 2016 00:02:54 +0000

Event mừng năm mới 2016 nhé anh em, đề bài như sau : tìm những bài hát tiếng Việt có chữ "tiêu" ??? Trong đó "tiêu" được mang ý nghĩa là 1 nhạc cụ, những nghĩa như tiêu tỏi, tiêu đời.... không được chấp nhận.

Thể lệ trao giải :
- Người post tên bài hát đúng nhất, sớm nhất và nhiều nhất sẽ là người chiến thắng (bạn post đúng và sớm nhất nhưng số lượng ít hơn người khác thì cũng sẽ thua nhé).
- Mỗi người chỉ được post 1 lần.
- Thời hạn event : Từ 1/1/2016 đến 12h khuya ngày 3/1/2016

Giải thưởng :
- 01 cây tiêu tông Đô do mình làm cho 01 người thắng cuộc, hệ lỗ tùy bạn chọn (chỉ những hệ phổ biến thôi nhé). Mình sẽ chịu phí ship trong nội địa Việt Nam nhé, bạn nào ở ngoài Việt Nam thì vui lòng chịu phí ship nhé.

Chúc anh em năm mới vui vẻ và tràn đầy năng lượng nhé

7/6/2015 - Hội Quán Đinh Linh - Chương Trình giao Lưu Ca Nhạc Dân Tộc

Sun, 31 May 2015 16:39:50 +0000

Kính gửi qúy anh em,

vào ngày 7/6/2015 , Hội quán sáo trúc Đinh Linh nổi tiếng ở đất Sài Gòn sẽ có Chương Trình giao Lưu Ca Nhạc Dân Tộc , các bạn vui lòng xem thêm poster bên dứoi của Hội Quán để biết thêm chi tiết nhé :

Chương trình Xuân Yêu Thương 21/3/2015

Fri, 06 Mar 2015 08:02:34 +0000

Một chương trình Biểu Diễn Nghệ Thuật được tổ chức bởi Đoàn Thanh Niên Nhạc Viện TP HCM, Ban Ái Hữu Nghệ Sĩ TP HCM nhằm gây quỹ ủng hộ các nghệ sĩ nổi tiếng 1 thời nay về già phải sống trong điều kiện khó khăn về mặt vật chất lẫn tinh thần, hiện đang sống trong Khu Dưỡng Lão Nghệ Sĩ, Chùa và Nghĩa Trang Nghệ Sĩ và các khu nhà ổ chuột thuộc địa bàn TP HCM...

Chương trình với sự tham gia của các Nghệ Sĩ, Ca Sĩ và nhóm nhạc sau: ca sĩ Ngọc Mai (giảng viên khoa Thanh Nhạc), Mi Ngân, Ánh Ngọc, nhóm: Ruby, Sunrise, Metronome, nhóm Nhạc Cụ Dân Tộc, ca sĩ khách mời: Tiêu Châu Như Quỳnh, Thái Trinh, Quốc Đại và nhóm kịch Chuồn Chuồn Giấy... [img]images/smilies/smile.gif[/img][img]images/smilies/smile.gif[/img][img]images/smilies/smile.gif[/img]

Liên hệ mua vé với Quyết Jibber theo số ĐT: 0974.836.029
120K (vé bình thường)
80K (vé hssv)
Thời gian: 19h30 - T7 ngày 21/3/2015 (không phải T6 như trong poster nhé, sr mn vì bị in nhầm)
Địa điểm: Hội trường A Nhạc viện TP.HCM 112 Nguyễn Du, Q.1

==>theo dõi thêm thông tin chi tiết tại địa chỉ FB sau:
Link poster: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=...tif_t=like
Fanpage Xuân Yêu Thương: https://www.facebook.com/pages/Xu%C3%A2n...95?fref=ts

Chàng trai 9X “ vịn” tiếng sáo bay qua nỗi đau

Tue, 06 Jan 2015 07:52:23 +0000

Chàng trai 9X “ vịn” tiếng sáo bay qua nỗi đau

(PL&XH) - Chưa một lần học nhạc phổ nhưng chàng trai 24 tuổi Nguyễn Văn Linh đã có 6 năm kiên trì theo đuổi môn sáo trúc. Với Linh, tiếng sáo như “đôi mắt sáng” tiếp thêm cho em nghị lực chống chọi với những chuỗi ngày chạy thận đau đớn. Tiếng sáo cuộc đờiMột ngày thu, ở ngoài hành lang tầng 4 khu KTX của Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam, chúng tôi nghe thấy tiếng sáo réo rắt. Tiếng sáo đầy mê hoặc, sâu lắng của “chàng trai mù” Nguyễn Văn Linh (SN 1990) khiến ai một lần nghe cũng cảm thấy ấm áp, gần gũi. Linh sinh ra ở vùng quê nghèo Vĩnh Lộc, tỉnh Thanh Hóa, tuổi thơ em gắn liền với những tháng ngày thổi sáo, chăn trâu. Lớn lên tiếng sáo chính là niềm đam mê âm nhạc mà Linh theo đuổi.Thế nhưng, sinh ra Linh đã kém may mắn khi không có đôi mắt sáng, điều khiến cho em gặp khó khăn trong việc học hành.Là con thứ hai trong gia đình có hai anh em, dù nhà nghèo nhưng bố mẹ Linh vẫn nuôi hi vọng chữa khỏi bệnh cho con. Khi đưa Linh đi khám tại BV Mắt Trung ương, các bác sĩ chẩn đoán em bị thoái hóa sắc tố võng mạc, căn bệnh mà đến nay y học thế giới vẫn chưa tìm ra cách chữa. Nhưng “tiền mất thì tật vẫn mang”, đến khi Linh lên 5 tuổi thì bố mẹ em đành phải chấp nhận sự thật nghiệt ngã.Lớn lên, thấy chúng bạn chơi bắn bi, nhảy cầu, Linh chỉ ngồi thơ thẩn một mình. Không được đến trường, thầy giáo của Linh chính là người anh trai hơn Linh 1 tuổi. “Thầy” không dạy em con chữ mà miêu tả cho em hình hài vạn vật để em tự hình dung. Trời mưa, trời nắng “thầy” đưa em ra khoảng sân trước nhà để cảm nhận sự thay đổi của thời tiết. Sau giờ học trên lớp, “thầy” lại đưa em cùng ra đồng chăn trâu với lũ bạn trong xóm. Chính những buổi ra đồng chăn trâu, Linh biết đến tiếng sáo. Dần dần, Linh mê mẩn với tiếng sáo réo rắt ấy. Ngày nào không được nghe thấy tiếng sáo là Linh cảm thấy thiếu vắng. Ước mơ được thổi sáo cứ đong đầy.Năm 2001, Hội Người mù huyện Vĩnh Lộc mở lớp học chữ nổi cho người khiếm thị, gia đình Linh nhanh chóng đăng ký cho em đi học. Linh thông minh đến lạ. Chỉ sau một năm, từ một người không biết chữ, em đã nắm vững kiến thức của cả khối tiểu học. Năm 2002, Linh được “đặc cách” vào trường THCS Nguyễn Đình Chiểu (Hà Nội). Bước chân đầu tiên xa nhà, Linh không khỏi bỡ ngỡ. Nhưng khi cầm cây sáo trúc trên tay, thì đó chính là bước ngoặt của chàng trai luôn sống trong cuộc đời đầy bóng tối. Khi Linh học năm thứ 5 của trường Nguyễn Đình Chiểu, một ngày trường đón một dàn nhạc dân tộc về biểu diễn. Bản hòa tấu vừa cất lên Linh đã nhận ra ngay tiếng sáo trúc. Từ ngày đó, sau giờ học văn hóa, Linh và các bạn lại được các thầy dạy nhạc. Và loại nhạc cụ Linh chọn chính là cây sáo trúc.Theo các thầy cô trường THCS Nguyễn Đình Chiểu, Linh là người có khả năng thổi sáo thiên bẩm. Nếu như các bạn phải tập luyện hàng tuần tiếng sáo mới cất vang thì với Linh, ngay từ ngày đầu đã học được cách nhấn nhá môi, bấm lỗ sáo… Linh thổi sáo theo bản năng, lúc đầu em cảm nhận bản mẫu rồi thổi sáo theo từng cung bậc cảm xúc của riêng mình. Thế nên, nghe tiếng sáo của Linh, người nghe sẽ thấy một “bản ngã số phận” của Linh trong đó. Khác biệt và không lẫn với ai. Nhà trường đã cử em đi lưu diễn ở nhiều nơi như Pháp, Nhật. Linh hào hứng kể về thành tích của mình: “Năm 2011, em đoạt HCV toàn quốc Hội thi Liên hoan tiếng hát từ trái tim do Trung ương Hội Người mù Việt Nam tổ chức tại Hà Nội”. Từ đó, Linh quyết định gắn bó cuộc đời với tiếng sáo quê hương. Hết 9 năm trung học, Linh thi đỗ vào hệ Trung cấp của Học viện Âm nhạc quốc gia Hà Nội với điểm số cao và chính thức bước vào thế giới âm thanh trong veo, réo rắt của tiếng sáo.Vượt lên số phận nghiệt ngã, Linh vẫn đam mê tiếng sáo trúc mà em gọi là “cuộc đời thứ hai” của mình. Ảnh V.GSố phận bất hạnhĐam mê tiếng sáo, nhưng để theo đuổi được nó, chàng trai khiếm thị 9X đã đấu tranh với sự thật nghiệt ngã hơn: Linh bị suy thận giai đoạn cuối. Đó là năm 2012, khi đang say mê tìm hiểu cung bậc mới, thể loại mới, Linh bị đau đầu, đau bụng dữ dội. Qua thăm khám, bác sĩ chẩn đoán Linh bị suy thận giai đoạn cuối. Nghe tin dữ, gia đình Linh bàng hoàng, xót thương cho cậu con trai bất hạnh. Không đầu hàng số phận, Linh vẫn ngày ngày lên lớp theo đuổi ngành sáo trúc và song hành với những chuỗi ngày chạy thận đau đớn.Ngồi bên cậu con trai đang thở dốc vì vừa mới đi chạy thận về, ông Nguyễn Văn Hạnh – bố Linh nghẹn ngào: “Từ khi biết con bị bệnh, tôi đã lặn lội từ quê lên Hà Nội làm xe ôm để tiện đưa con đi chữa bệnh. Mỗi tuần, Linh phải vào viện chạy thận ba lần, mỗi lần bốn tiếng. Thương con, tôi đã từng bảo cháu tạm ngừng công việc học tập để chữa bệnh, nhưng Linh nhất quyết xin bố mẹ được đến trường theo đuổi tiếng sáo. Thời gian trên giường bệnh, nhưng Linh vẫn cầm cây sáo trúc. Vậy là, tiếng sáo theo em từ trường rồi cùng em vào viện. Từ bác sĩ và các bệnh nhân xung quanh đều cảm phục nghị lực phi thường của cậu con trai bất hạnh, đam mê tiếng sáo”.
Ông Hạnh cũng chia sẻ thêm, chính những nỗ lực của cậu con trai, khiến ông phải học con. Vì luôn phải thường trực theo sát bệnh tình của con, nên chỉ có nghề xe ôm mới thuận tiện cho ông trong việc chăm sóc con trai. Ông bảo, Linh có bảo hiểm nên gia đình chỉ trả một phần chi phí chạy thận, thế nhưng, tiền thuốc thang của Linh cũng vào khoảng 5 triệu đồng/tháng. So với kinh tế gia đình hiện nay, số tiền đó lớn quá! Nhà tôi ở quê, làm ruộng cuộc sống cũng khó khăn. Nhưng tôi còn sức khỏe ngày nào, tôi vẫn cố gắng làm lụng, chắt chiu từng đồng cho con chữa bệnh”.Quyết tâm theo đuổi con đường âm nhạc, bây giờ, Linh không còn thổi sáo theo bản năng nữa mà đã có kỹ thuật. Hiện tại, Linh đang là sinh viên năm cuối của hệ trung cấp Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam. Dự định của Linh là sẽ học thêm hệ 4 năm ĐH. Quãng đường phía trước của Linh còn nhiều gian nan, nhưng chàng trai khiếm thị trẻ vẫn luôn tự tin trở thành một nghệ sĩ sáo trúc tài năng.[table][tr][td]Hai năm nay, bất kể ngày nắng hay mưa, hình ảnh người cha gầy gò lặn lội đưa con đi chữa bệnh khiến nhiều người xúc động. Một chủ cửa hàng tạp hóa ngay cạnh KTX Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam bày tỏ: “Hai bố con ông Hạnh khổ lắm! Những người sống gần đó thỉnh thoảng có việc lại nhờ ông Hạnh chở xe ôm, chắt chiu thêm thu nhập cho hai bố con. Ngoài làm xe ôm, ông Hạnh còn nhặt nhạnh chai lọ nhựa ở khu KTX đem bán, kiếm đồng ra đồng vào. Được cái là cậu con trai học giỏi, nghị lực nên ai cũng cảm phục”.[/td][/tr][/table]Mộc Miên

Nguồn : http://phapluatxahoi.vn/doi-song/chang-t...-dau-78725

Được An Sáo ngoài Hà Nội giới thiệu về khả năng chạy gam Chromatic khủng khiếp của cậu này nhưng đến bây giờ Lee tui mới có thông tin, nếu có dịp ra Hà Nội lần tới chắc tui phải tới bái kiến gấp !!!

Chương trình hòa tấu Âm Nhạc Dân Tộc với chủ đề: "Cung Đàn Đất Nước" (1996)

Wed, 26 Nov 2014 17:44:51 +0000

Mời anh em cùng thương thức chương trình kỉ niệm 40 năm thành lập Nhạc viện Hà Nội (1956 - 1996) với chương trình hòa tấu Âm Nhạc Dân Tộc, chủ đề: Cung Đàn Đất Nước (nguồn: youtube của Hoàng Anh)

Giáo sư Trần Văn Khê: TẢN MẠN VỀ PHƯƠNG PHÁP HỌC – HỎI – HIỂU – HÀNH

Mon, 20 Oct 2014 07:49:18 +0000

TẢN MẠN VỀ PHƯƠNG PHÁP HỌC – HỎI – HIỂU – HÀNH
August 5, 2014 at 2:14pm

TẢN MẠN VỀ PHƯƠNG PHÁP HỌC – HỎI – HIỂU – HÀNH

Khi tôi mới được mời vào cộng tác với trường đại học Bình Dương, Hiệu Trưởng nhà trường – GSTS khoa học Cao Văn Phường có cho tôi biết qua về tôn chỉ và phương pháp đào tạo của trường. Nghe thầy Hiệu Trưởng nói về việc này tôi rất thích vì trường không đặt trọng tâm vào kỹ thuật mà luôn luôn có kèm theo văn hóa. Trong yêu cầu chất lượng đào tạo, luôn luôn đặt trọng vấn đề đạo đức gắn liền với kiến thức. Trong phương pháp đào tạo, thầy Hiệu Trưởng đã đưa ra một phương pháp “Cộng Học” giữa thầy và trò, giữa trò và trò, giữa người học với người xung quanh và với cộng đồng xã hội. Phương pháp cộng học được xây dựng dựa trên 4 chữ H:

“HỌC – HỎI – HIỂU – HÀNH”

“Học” là để biết cách học như thế nào

“Học” là để biết cách “hỏi”

“Hỏi” để “học”

“Hỏi” để hiểu (hiểu bằng cách tập hợp thông tin, xử lý thông tin, khai thác thông tin để giải quyết những vấn đề của cuộc sống đặt ra)

“Hiểu” phải “hiểu” đúng

“Hiểu” đúng thì “hành” mới đúng

“Hành” đúng mới có hiệu quả

“Hành” có hiệu quả mới tạo ra được sản phẩm vật chất hay tinh thần có chất lượng, đảm bảo nhu cầu bản thân, gia đình, cộng đồng, xã hội, mới có điều kiện bảo vệ thiên nhiên

Mọi người vừa có thể là người học mà vừa có thể là người dạy

Phương pháp “Cộng Học” giúp cho các em ngay từ nhỏ được rèn luyện tính tự lập, chủ động, tư duy độc lập, lao động sáng tạo và tạo mối liên kết làm việc tập thể. Đây vừa là triết lý, vừa là mục tiêu, vừa là nội dung, vừa là phương pháp mà Đại học Bình Dương phấn đấu đạt đến.

Chỉ có năm nay Hiệu Trưởng Cao Văn Phường mới nói rõ ra như thế trong bài tham luận khai mạc cuộc họp Hội đồng Khoa học 2011 của nhà trường. GS Mạc Đường – Chủ nhiệm Viện Châu Á – Thái Bình Dương của trường Đại học sau khi nghe bài tham luận của Hiệu Trưởng đã nêu ý kiến: “Tôi rất tâm đắc và đánh giá cao quan điểm triết lý giáo dục của nhà trường, đó là Học – Hỏi – Hiểu – Hành. Triết lý về quan điểm giáo dục này của trường Bình Dương rất hay, rất lớn, rất đáng để chúng ta tiếp tục nghiên cứu, trao đổi”. Các thành viên Hội đồng Khoa học người nước ngoài cũng đã cùng viết chung và đồng ký tên vào bản ý kiến nhận xét có dịch ra tiếng Việt như sau đây:

“ … Viện sĩ Cao Văn Phường đã đưa ra một chương trình giáo dục quan trọng đối với sự phát triển tiến bộ cho tương lai của Việt Nam. Chương trình này được đặt trên cơ sở triết lý giáo dục Học – Hỏi – Hiểu – Hành. Chúng tôi – với tư cách là các thành viên Hội đồng Khoa học và Đào tạo của trường Đại học Bình Dương hoàn toàn nhứt trí tán thành các nội dung tư tưởng và sáng kiến mà Viện sĩ Cao Văn Phường đưa ra”.

Khi tôi được mời tham luận để góp ý kiến với tư cách một người Cố vấn đặc biệt, tôi cũng có đôi lời tán thành chương trình đổi mới căn bản toàn diện hoạt động đào tạo khoa học công nghệ của Trường Đại học Bình Dương, đặc biệt về chiến lược của trường để thực hiện sự phát triển kinh tế thực tế của đất nước và những phẩm chất đạo đức của con người. Sau đó, tôi cũng xin góp thêm một vài ý kiến về phương pháp Học – Hỏi – Hiểu – Hành. Tôi rất tâm đắc với những điều Viện sĩ Cao Văn Phường và Giáo sư Mạc Đường đã nói về triết lý đó. Tôi chỉ muốn dùng những kinh nghiệm bản thân để nói rõ hơn về cách học, cách hỏi, cách hiểu và cách hành trong cả cuộc đời của tôi. Mong rằng những thí dụ cụ thể sẽ giúp cho các sinh viên thấy rõ hơn cách học, cách hỏi, cách hiểu để có thể thực hiện đầy đủ những điều mà trường đã đặt ra, đồng thời giúp cho các em sau này khi ra đời có được một phương cách làm việc hiệu quả hơn nếu áp dụng 4 chữ này.

I. VỀ CÁCH HỌC:

Có dịp tiếp xúc với các em sinh viên, tôi thấy các em chỉ biết nhiều đến cách “cộng học”. Nhưng khi hỏi đến cách tự học thì các em bảo rằng cứ tìm những quyển sách cùng một đề tài để đọc hoặc tìm trên mạng internet các tài liệu liên quan rồi ghi chép, in ra những gì cần thiết phục vụ cho chuyện học của mình... Khi đi vào chi tiết, tôi hỏi các em ghi chép những điều quan trọng trong quyển sách đã đọc bằng cách nào, có biết cách làm phiếu để cho mình nhớ lại đại cương về quyển sách đã đọc hay không, những thư viện nào có lưu trữ hay những tiệm sách nào có thể mua được… thì các em có phần bối rối.

Vì những lẽ trên, để giúp cho các em sinh viên trong việc học như thế nào cho khoa học, hợp lý, tốn ít thời gian mà thu được nhiều hiệu quả, chúng tôi đặt ra hai câu hỏi cho phương pháp HỌC này: Học với ai? Và học cách nào?

1. Học với ai?

Lẽ tất nhiên theo cách “cộng học” là sẽ học với thầy, với bạn và những người xung quanh. Đó là những người có mặt và gần gũi với mình.

Khi phải tầm sư học đạo, tức là những người ở xa mình, mình chỉ gặp trên tài liệu, sách vở mà chưa từng gặp mặt hoặc khi phải vào thư viện, lên internet tìm sách cùng một đề tài với bộ môn mình muốn học thì ngoài vấn đề biết cách hỏi còn phải biết cách ghi lại những điều đã đọc được. Nhưng ghi lại bằng cách nào cho thật hiệu quả mà không tốn thời gian? Do đó phải biết cách đọc sách và cách làm phiếu.

2. Học cách nào?

2.1. Khi học một vấn đề phải biết tận dụng những kỹ năng ghi nhớ bằng các giác quan cho thật hiệu quả:

- Phải tự tay mình ghi tên đề tài và những chi tiết cần phải nhớ về đề tài đó. Như vậy là bàn tay ta đã bắt đầu nhớ giúp ta (memoire tactile).

- Khi ghi bằng tay, mắt ta nhìn thấy những chữ hiện lên trên giấy thì thị giác đã bắt đầu giúp ta nhớ (memoire visuelle).

- Miệng ta đọc lớn lên các chi tiết để lỗ tai ta ghi nhận những điều đã nghe, thị giác lại góp phần vào việc nhớ (memoire auditive). Đồng thời miệng nói cũng góp thêm một phần nữa.

2.2. Khi học về một niên đại nên cố gắng tìm 3 sự kiện xảy ra cùng niên đại đó để nhớ một lượt, đó là cách chúng tôi “học một nhớ ba”.

Thí dụ: Đa số học sinh khi học lịch sử nước ngoài đều biết năm 1789 là năm cách mạng tư sản Pháp thành công. Nhưng nếu chúng ta nhớ thêm rằng năm đó Nguyễn Huệ đánh thắng quân Thanh tại Đống Đa và ngay sau khi thắng trận đã gởi một phái đoàn hữu nghị đến vua Càn Long thì số 1789 giúp ta nhớ được cùng lúc 3 sự kiện.

Hoặc có thể nhớ thêm những sự kiện xảy ra ở các năm gần với niên đại đó nếu ta có một trí nhớ tốt:

Thí dụ (theo kinh nghiệm bản thân từng trải qua): Những sinh viên học nhạc nước ngoài nếu chỉ nhớ rằng 1770 là năm sanh của nhạc sĩ Beethoven thì không bằng đồng thời nhớ luôn tại miền Nam Ấn Độ 3 năm trước, 1767, có một nhạc sĩ lớn đã đặt ra 1000 bài hát Kritis mà dân Ấn Độ miền Nam còn hát đến giờ. Đó là nhạc sĩ Tiagaradja. Và cũng 13 năm trước, 1757, có một nhạc sĩ Nhựt Bổn đã lập ra 1 trường phái mới trong truyền thống đàn Koto, gọi là Yamada Ryu (phái móng tròn – Sơn Điền lưu phái 山田流).

2.3. Phải biết giản dị hóa những điều phức tạp:

Thí dụ: Muốn nhớ các triều đại trong lịch sử Trung Quốc từ đời Đường đến nay, nếu phải nhớ kỹ thì chúng ta phải để ý rằng từ đời Đường về sau có 5 triều đại lớn: Đường – Tống – Nguyên – Minh – Thanh, trung bình mỗi triều đại sống được 3 thế kỷ. Chỉ có triều Nguyên trị vì trong hơn 80 năm (tức là 1 thế kỷ). Chúng ta chỉ có thể nhớ một cách dễ dàng như sau đây:

Đường (trải qua 3 thế kỷ: thứ 7, thứ 8 và thứ 9)

Tống (thế kỷ 10 – 11 – 12)

Nguyên (thế kỷ 13)

Minh (thế kỷ 14 – 15 – 16)

Thanh (thế kỷ 17 – 18 – 19)

Cộng hòa Trung Hoa (từ thế kỷ 20)

Mặc dầu chưa thật chính xác nhưng trong 90% trường hợp thì chúng ta không sai khi đặt một nhân vật nào trong một triều đại nào để tìm hiểu, nghiên cứu.

2.4. Áp dụng hai phương pháp của sử học và dân tộc nhạc học cho mỗi đề tài học.

2.4.1. Sau khi miêu tả đề tài một cách toàn diện, tức là từ cụ thể tới trừu tượng thì phải bắt đầu đi dài trong thời gian theo “phương pháp của sử học”.

Thí dụ cụ thể: Muốn học về cây đờn Tranh Việt Nam thì phải biết miêu tả một cách rành mạch về hình dáng, kích thước và các bộ phận của cây đờn. Phải biết ghi ảnh bề mặt, bề trái, bề dày của đờn, đồng thời biết luôn về chất liệu dùng để làm ra cây đờn đó. Tiếp theo mới bắt đầu đi dài trong lịch sử, cố gắng tìm coi cây đờn đó xuất hiện tại đất nước Việt Nam từ lúc nào, do người Việt sáng tạo hay du nhập từ nước nào đi tới? Và cố đi tận cùng để tìm ra được nguồn gốc chánh của cây đờn Tranh Việt Nam là từ cây Guzheng (Cổ tranh) Trung Quốc truyền sang, xem xét sự biến chuyển của cây đờn Tranh từ lúc được du nhập đến giờ, có sự biến chuyển về chất liệu sử dụng làm dây đàn: dây tơ đã được đổi thành dây cước, rồi sau là dây thép; về những giai đoạn đờn Tranh từ 16 dây biến thành ra 17, 19, 21, 22… dây; về kích thước của cây đàn, trục, nhạn đi theo như thế nào...

Chúng ta được biết rằng, cây đờn Tranh của chúng ta gốc từ cây Guzheng (Cổ Tranh) của Trung Quốc truyền sang nước Việt Nam sớm nhứt là từ thế kỷ thứ 13 dưới thời nhà Trần, vì trong sách “An Nam chí lược” của Lê Tắc có ghi tên cây đờn Tranh lần đầu tiên dùng trong dàn tiểu nhạc và trong dân gian.

Sau đó chúng ta lại xem xét sự biến chuyển của đờn Tranh trong nước Việt Nam từ lúc nhạc sư Vĩnh Bảo bắt đầu cải tiến đờn Tranh, cho đến các nhạc sĩ thế hệ sau lần lượt nối tiếp theo công việc này như nghệ sĩ Phương Bảo sáng chế cây đờn Tranh hình thức cũng khác mà cách lên dây cũng khác, theo thang âm thất cung để mở rộng khả năng biểu diễn phong phú hơn. Tuy có nhiều biến chuyển như vậy nhưng đến nay cây đờn Tranh vẫn còn được thông dụng theo hình thức xưa, có cải biên chút ít.

2.4.2. Đi rộng trong không gian theo “phương pháp đối chiếu trong dân tộc nhạc học”:

Tiếp theo với thí dụ về cây đờn Tranh, trong khi tìm hiểu thì chúng ta lại biết được rằng tại Triều Tiên, dưới đời vua Kasil, khi nhìn thấy đờn Guzheng của Trung Quốc với những âm thanh trầm bổng, đức vua đã sai người đóng một cây đàn tương tợ như thế nhưng hình dáng con nhạn làm cho cao hơn, đặt tên là Gayageum và ra lệnh cho nhạc sĩ Ujuk sáng tác ra 10 bài được coi như là những bài tổ của đờn Tranh Triều Tiên. Việc đó xảy ra vào khoảng năm 551 (tức là thế kỷ thứ 6).

Tại Nhựt Bổn, dưới đời Hoàng Đế Temmu (khoảng năm 672 – tức là thế kỷ thứ 7), có một truyền thuyết kể về nguồn gốc của cây đờn Koto: một người mạng phụ khi đi nghỉ mát ở miền Nam Nhựt Bổn, trong lúc đang dạo chơi thì bỗng nghe một tiếng đờn vang ra từ trong núi. Hiếu kỳ, bà bèn đi lần đến tìm thì thấy có một đạo sĩ Trung Quốc ngồi đờn bên một cây đờn lạ mà người Nhựt ghi chép lại dưới cái tên Sono Koto. Khi thấy người mạng phụ, đạo sĩ nói: “Ta biết hôm nay sẽ có người đến đây để ta trao lại tất cả những truyền thống của cây đờn này. Nhà ngươi có sẵn sàng học đờn này chăng?”. Người mạng phụ cúi đầu lạy tạ đồng ý và mỗi ngày đều đến học đàn với vị đạo sĩ kỳ dị. Sau một thời gian, đạo sĩ nói: “Hôm nay thầy đã truyền hết nghề cho con rồi. Con nên về lập một trường phái để truyền nghề. Con chỉ nhớ một điều rằng không nên truyền nghề cho một người nhạc sĩ mù từ phía Bắc đi xuống vì người đó sẽ làm phương hại đến truyền thống của chúng ta”…

Nhờ tìm hiểu rộng trong không gian như vậy mà chúng ta không chỉ biết đờn Tranh là một nhạc cụ truyền thống của Việt Nam mà còn thấy cả những nhạc khí cùng chung một họ với nó, biết cách lên dây, cách diễn tấu khác nhau, hình thức khác nhau đồng thời còn có thể tìm ra điểm chung nhứt của những loại đờn cùng họ này là có cùng một cách đờn khảy dây bằng ba ngón tay mặt và nhấn dây bằng bàn tay trái.

2.5. Cách đọc sách & cách làm phiếu:

Như đã nói ở trên, tôi muốn điểm sơ qua vài nét trong 2 cách làm này khi chúng ta tìm hiểu về một vấn đề gì và cần có phương tiện để thực hiện việc học đó một cách hiệu quả hơn, thông qua việc ghi chép trong lúc đọc sách và làm phiếu.

2.5.1. Đọc sách như thế nào?

Có 2 cách đọc sách:

Cách thứ nhứt: nếu đọc để tìm vấn đề muốn biết thì chỉ đọc sơ và chú ý vào vấn đề mình muốn tìm hiểu và những đoạn, những câu nào muốn ghi chép lại. Trước hết mỗi người nên có một quyển sổ tay để thuận tiện cho việc ghi chép, trong đó sẽ ghi lại những câu mình đã đọc sách mà muốn giữ lại và tốt nhứt là phải biết cách làm phiếu.

Cách thứ hai: nếu muốn tìm hiểu tác giả và một học thuyết của tác giả đó thì phải đọc quyển sách thật kỹ lưỡng từ đầu chí cuối.

2.5.2. Làm phiếu như thế nào?

Ở đây chúng ta không cần đi vào chi tiết quá nhiều vì mỗi vấn đề lại có những cách làm phiếu khác nhau, cách thức sắp xếp, tìm kiếm, ghi chép khác nhau… Chúng tôi chỉ ghi lại đây những điều cần phải nhớ:

a. Cách làm phiếu về một quyển sách: trước hết phải đề họ của tác giả bằng chữ hoa, tên tác giả để chữ thường (theo quy luật quốc tế), trong đó tên quyển sách viết nghiêng. Tiếp theo ghi nơi xuất bản, địa chỉ xuất bản, cơ quan xuất bản, năm xuất bản, số trang của quyển sách bằng chữ đứng.

b. Nếu làm phiếu cho một bài viết trong một tạp chí thì tên bài phải viết chữ đứng, tên tạp chí phải viết chữ nghiêng. Phải ghi rõ số trang của bài viết từ trang mấy đến trang mấy để lúc muốn tìm lại hoặc người khác muốn kiểm tra khỏi phải mất thời gian đọc cả tạp chí. Đó là những quy luật mà trên cả thế giới đều áp dụng. Chúng ta nên tuân thủ để khi viết bài gởi ra quốc tế, độc giả sẽ không bỡ ngỡ.

II. VỀ CÁCH HỎI:

Khi tầm sư học đạo, tức là phải tìm thầy để hỏi mà học thì chúng ta có nhiều phương pháp hỏi, nhưng chúng tôi khuyên các bạn nên lưu ý những điều sau đây:

1/ Khi mở cửa nhà người thầy, được thầy tiếp mới chỉ là giai đoạn đầu, không nên hỏi liền việc của mình muốn hỏi.

2/ Sau khi mở cửa nhà, việc quan trọng nhứt là phải mở “cửa lòng” của người mình muốn hỏi tức là trong câu chuyện phải làm thế nào cho người đó thấy vui vẻ, hứng thú, mình nên khéo léo gợi ra những câu chuyện, những điều mà người đó ưa thích. Khi đã có hứng thú và tình cảm rồi, thì việc trao đổi về vấn đề mình muốn tìm hiểu sẽ dễ dàng hơn rất nhiều. Muốn như thế thì chúng ta cần nên nhớ một cách làm mà tôi cho rằng rất hiệu nghiệm: “cho trước khi nhận”.

Một thí dụ cụ thể trong kinh nghiệm bản thân của riêng tôi:

Khi tôi muốn tìm hiểu nhạc truyền thống của Ba Tư, tôi được giới thiệu đến gặp nhạc sư Hormozi. Sau khi chào hỏi, nhạc sư hỏi tôi: “Tôi nghe nói giáo sư muốn tìm tôi để hỏi về nhạc truyền thống của Ba Tư phải không?”. Tôi trả lời: “Dạ thưa phải. Nhưng trước khi làm rộn thầy, xin thầy cho phép tôi giới thiệu đôi nét về âm nhạc Việt Nam truyền thống để thầy nghe chơi”. Ông rất vui và tò mò nhìn cây đờn Tranh rồi ngồi nghe tôi giới thiệu một đoạn hơi Bắc chuyển qua hơi Nam. Khi tôi chuyển qua tới hơi Sa Mạc thì ông chăm chú nghe rất kỹ rồi bỗng dưng chận tay tôi lại mà nói rằng: “Hơi này nghe rất thú vị và gợi tình thương nhớ, giống như là điệu Segâh của Ba Tư”. Tôi nhân dịp đó mà bắt đầu hỏi câu đầu tiên: “Thưa thầy, điệu Segâh là thế nào?”. Thầy Hormozi lấy cây đờn Setar 4 dây đờn cho tôi một khúc và nói rằng đặc điểm của Segâh là quãng này, thì ra đó là một quãng ba trung bình giữa thứ và trưởng, và đó cũng là quãng thường dùng để diễn tả tình thương nhớ mà chỉ trong hơi Sa Mạc của Việt Nam mới có.

Sau đó ông say sưa nói thêm về điệu thức mahour: “Giáo sư thấy không, trong này đâu có cái quãng 3 đó vì mahour diễn tả sự vui tươi”. Nói xong ông quay lại tôi đề nghị: “Tôi muốn giáo sư ghi âm lại cho tôi một đoạn Sa Mạc để tôi tiếp tục về nghe thêm”. Tôi sẵn sàng làm công việc đó. Vì thế nên đến khi tôi xin ghi âm lại điệu Segâh, tức thì ông sẵn sàng đờn rất lâu, rất nhiều để cho tôi ghi âm và có thời gian thấm được điệu thức một cách sâu sắc nhứt.

Tiếp theo ông lại cao hứng giới thiệu cho tôi hết điệu này qua điệu kia một cách say sưa mà không biết mệt. Đến 12 giờ khuya là hết giờ hẹn thì tôi cảm ơn thầy đã cho tôi một buổi tìm hiểu thú vị và xin thầy cho một cái hẹn lần sau để tôi tiếp tục đến trò chuyện về âm nhạc Ba Tư. Ông níu tôi lại và nói: “Giáo sư đâu có về được. Giờ này là giờ mà âm nhạc mới tuôn ra. Chúng ta uống thêm một bình trà nữa để tôi đờn thêm cho giáo sư nghe”. Mãi đến 2 giờ sáng tôi mới “được phép” ra về, nhưng đã đem theo trên hành trình về nhà một kết quả khả quan hơn cả những gì tôi mong đợi, với những cuộn băng ghi âm nhạc sư đờn, giảng giải về nhạc Ba Tư rất hào hứng, lý thú mà không phải lúc nào cũng có được.

3/ Không nên đặt những câu hỏi trực tiếp như những câu trực tiếp muốn biết về ngày sanh, hỏi trực tiếp tuổi tác… như một người cảnh sát lấy khẩu cung, như vậy sẽ thể hiện mình không tế nhị và thiếu phép lịch sự. Như vậy “cửa lòng’ của người thầy sẽ khép kín và chúng ta khó có cơ hội tìm được những gì mình muốn.

III. VỀ CÁCH HIỂU:

Khi học không phải chỉ học được câu trả lời của một người thầy mà vội cho đó là chân lý. Phải nên tìm thêm trong sách vở, tài liệu hoặc internet nhiều câu trả lời, nhiều nghiên cứu và phản ứng khác nhau về vấn đề đó để so sánh. Tốt hơn nữa nên gặp một người thầy hay người bạn mình tin cậy nhứt để bàn về các câu trả lời. Nhờ sự soi sáng của thầy, bạn mà chúng ta đôi khi có thể thấy rõ hơn vấn đề. Khi có người để thảo luận thì từ việc thảo luận sẽ nảy ra ánh sáng cho những gì mình cần tìm hiểu.

IV. VỀ CÁCH HÀNH:

Học thì lẽ đương nhiên là phải đem cái mình học được ra thực hành một cách có hiệu quả, nếu không những thứ mình thu thập được sẽ dần mai một đi và không giúp ích gì cho bản thân hay nhân quần xã hội. Và hơn hết, như tôn chỉ mà trường Bình Dương đã nói đến: thực hành có hiệu quả mới tạo ra được sản phẩm vật chất hay tinh thần có chất lượng, đảm bảo nhu cầu bản thân, gia đình, cộng đồng, xã hội, mới có điều kiện bảo vệ thiên nhiên và nhứt là phụng sự xã hội, quê hương một cách đắc lực nhứt.

Hành như thế nào cho đúng? Có phải cứ hành một cách bài bản như những gì mình đã học, đã biết thôi là đúng hay không? Hành, trước tiên phải thực hiện được những gì mình đã học, đã nghiên cứu đúng với chuyên môn của mình, sau đó mỗi ngày mỗi tìm tòi, học hỏi, nâng cao thêm những hiểu biết của bản thân, rèn luyện tay nghề của mình theo sự tiến bộ của thời đại. Hơn nữa khi hành phải chú ý không sa đà vào những chuyện “hành” không ích lợi, bền vững, không đem lại cái lợi thực tế, niềm vui, tình thương trong cuộc sống đến cho con người cũng như thiên nhiên. Việc “hành” nên được sóng đôi cùng lý trí, đạo đức để chẳng những đem lại cuộc sống tiện nghi, ấm no mà còn đem lại yên lành, hạnh phúc thực sự cho tất cả. Đó mới là mục đích cao cả cuối cùng của việc đi từ “học” đến “hành”.

Đây cũng chỉ là một vài quan điểm của riêng tôi về mô hình “Học – Hỏi – Hiểu – Hành” mà nhà trường đã đưa ra rất thú vị và bổ ích. Tôi xin đóng góp những suy tư của mình để có thể cùng quý thầy cô thảo luận, triển khai thêm về tôn chỉ này, hầu mong giúp cho các em sinh viên trong trường Bình Dương nói riêng và sinh viên đại học nói chung có được những phương pháp thực sự hiệu quả trong học tập để có được một tương lai tươi sáng sau này.

Trân trọng kính chào.

Bình Thạnh, tháng 11 năm 2011

GSTS TRẦN VĂN KHÊ

Nguồn trích dẫn: http://www.conhacvietnam.com/diendan/vie...18#p144418

Lớp học sáo nghệ sĩ Đức Liên

Mon, 08 Sep 2014 13:28:30 +0000

Mọi thông tin về chọn lớp, học phí các bạn vui lòng liên hệ trực tiếp với nghệ sĩ Đức Liên .

Học Sáo Trúc Ở Đâu Tốt TP.HCM

Tue, 12 Aug 2014 03:53:43 +0000

Kính thư quý anh chị gần xa quý đồng đạo. có lẽ cụm từ học sáo trúc ở đâu tốt nhât
hoặc cụm từ địa điểm sài gòn ở đâu dạy sáo v..vv
hôm nay xin điểm sơ qua các lớp hướng dẫn sáo miễn phí tại sài gòn
1.Đầu tiên phải nhắc đến lớp của Ông Sơn Hói, Cb]CLB sáo Trúc Gia Định,Tao Đàn[/b]
Link chi tiết yêu cầu xem ở Lớp Tiêu Sáo Gia Định Tao Đàn
Yêu cầu đơn giản là tập tành phải có giá nhạc, học theo nhạc lý ko học theo cảm âm. học và trả bài đầy đủ . lớp được hướng dẫn theo giáo trình sáo trúc trung cấp của Nhạc viện TPHCM. Đối với Tiêu còn có giáo trình
Flute
. sơ qua là thế
2.CLB Sáo trúc Trường Sa
học ở CLB sáo trúc trường sa rơi vào 2 ngày thứ 7 là ở Thủ Đức, Và Chủ Nhật ở Bình Thạnh mọi chi tiết về lớp học các bạn xem kỹ hơn thông qua FB Chi Tiết Tại Đây
3.CLB sáo Trúc Đại Học Công Nghiệp
Lịch sinh hoạt CLB sáo trúc ĐHCN:
19h30 thứ 2-4-6 hàng tuần.
Trước nhà E
Trường ĐH Công Nghiệp TP.HCM , 12, Nguyễn Văn Bảo, F4, Gò Vấp
link chi tiết được cập nhật tại Lịch Sinh Hoạt CLB sáo trúc ĐH công nghiệp
4.CLB sáo Trúc Bình Thạnh
CLB sẽ sinh hoạt 3 buổi một tuần: T2,T4, T6 vào Thời gian 6h - 9h nhé... Sau giờ đó ai còn nhã hứng thì cứ việc tập cho tới khi nào công viên "đóng cửa" thì về kakaka!
P/S: Có thắc mắc gì thêm các bạn cứ liên lạc với mình theo số ĐT: 0974.836.029 (gặp Quyết) hoặc 01674.83.66.95 (gặp Hạnh-boy ^^)
Các bạn có thể theo dõi rõ hơn thông qua link CLB SÁO TRÚC BÌNH THẠNH
yêu cầu cũng đơn giản khuyên mọi người tập theo nhạc lý có người hướng dẫn
Để tham gia nhận lịch sinh hoạt hàng tuần off trà chanh chém gió
xin liên hệ qua Group FB clb Group CLB sáo trúc Bình Thạnh
Hiện Tại có 1 số clb như vậy theo em được biết còn được hoạt động
ai có clb nào nữa xin cho cái địa chỉ để cho các bạn xa gần có điều kiện thuận lợi để học sáo nhiều hơn.

SỰ KIỆN SÁO TRÚC NỔI BẬT 2014!

Tue, 08 Jul 2014 04:20:19 +0000

SỰ KIỆN SÁO TRÚC NỔI BẬT 2014, chương trình hòa nhạc:
Hội ngộ TIẾNG SÁO VIỆT.

Buổi hoà nhạc đặc biệt lần đầu tiên được tổ chức bởi Trung tâm âm nhạc truyền thống Việt Nam, Đoàn thanh niên Học viện âm nhạc QGVN, khoa nhạc cụ truyền thống - Học Viện âm nhạc QGVN với chủ đề " Hội ngộ tiếng sáo việt "
Trong chương trình có sự góp mặt của rất nhiều nghệ sĩ Sáo nổi tiếng như:
- NSUT Triệu Tiến Vượng
- NSUT Đức Liên
- NSUT Đinh Linh
- Nghệ sĩ Hoàng Anh
- nghệ sĩ Ngọc Anh
- nghệ sĩ Thanh Hương
- nghệ sĩ Công Thơm
- nghệ sĩ Nguyễn Thị Trang
* Thời gian: 20h00 ngày 12/7/2014
* Địa điểm: Phòng hoà nhạc - Học viện âm nhạc QGVN
buổi hoà nhạc hứa hẹn mang đến khán thính giả những tiết mục đặc sắc nhất mang đậm âm hưởng Việt.
* giá vé
- vé thường: 120.000đ/ vé
- vé vip: 250.000/ vé
Liên hệ mua vé ( 24/24 )
- 0989.14.6789
- 0936.149.111
Xin Cám Ơn!

Chương trình Biểu diễn Đàn Tranh - Nhạc viện TP. HCM

Thu, 19 Jun 2014 14:45:27 +0000

Chương Trình Đàn Tranh do Khoa Âm Nhạc Dân Tộc Nhạc viện TP. HCM tổ chức tại phòng hòa nhạc vào hồi 20h ngày thứ Hai 30-06-2014 với mong muốn đem đến cho các bạn yêu tiếng đàn tranh cùng hòa nhịp vào các làn điệu cổ lẫn những bản đàn mới kết hợp tinh tế và nhuần nhuyễn âm nhạc cổ truyền với nhịp sống đương đại.

Chương Trình Đàn Tranh được tổ chức

Chương trình sẽ có sự góp mặt của:

- GSTS. Trần Văn Khê
- NGƯT. Phạm Thuý Hoan
- Giảng viên và sinh viên khoa nhạc cụ dân tộc, Nhạc viện TPHCM
- Tranhsemble (San Francisco Bay Area, California, USA)
- Hướng Việt (Seattle, Washington State, USA)
- CLB. Tiếng Hát Quê Hương-Cung Văn Hóa Lao Động TP.HCM
- Ban Tứ Tuyệt Duyệt Thị Trang
- Phượng Ca (France)
- Nghệ sỹ Hải Phượng
Giải Nhất đàn Tranh quốc gia 1992
Giảng viên Nhạc Viện TP. HCM
- Nghệ sỹ Vân-Ánh Vanessa Võ
Giải Nhất đàn Tranh quốc gia 1992
Đề cử giải Oscar 2003
Giải Emmy Award 2009
http://www.vananhvo.com

Chương trình chuyên nghiệp, dàn dựng công phu hứa hẹn là nơi hội ngộ của các bạn yêu thích và muốn tìm hiểu văn hóa âm nhạc. Giá vé: 100.000 đồng, 200.000 đồng. Vé hiện đang bán tại Nhạc viện TP. HCM, 112 Nguyễn Du, Quận 1, TP. HCM.

25/4-29/4 Festival Đờn ca tài tử quốc gia lần I - Bạc Liêu 2014

Thu, 24 Apr 2014 06:36:18 +0000

Không đóng vai trò cốt cán trong sự kiện Festival Đờn ca tài tử quốc gia lần I - Bạc Liêu 2014 (gọi tắt là Festival), nhưng lực lượng tình nguyện viên (TNV) lại có nhiệm vụ khá đặc biệt. Các bạn chính là “cầu nối” để du khách thập phương hiểu thêm về vùng đất và con người Bạc Liêu…

Đây là lần đầu tiên đăng cai tổ chức một sự kiện văn hóa mang tầm quốc gia, nên trong vai trò là đơn vị chủ nhà, Bạc Liêu đã nỗ lực chuẩn bị chỉn chu về mọi mặt cho Festival. Không chỉ chuẩn bị các điều kiện để tổ chức thành công chuỗi 21 sự kiện văn hóa, nghệ thuật, du lịch… đứng trước Festival, dường như mỗi con người Bạc Liêu thấy được trách nhiệm và ý thức tích cực hơn trong từng cử chỉ, cung cách giao tiếp, hướng đến việc xây dựng hình ảnh người Bạc Liêu thân thiện, hiếu khách, lịch thiệp để tạo ấn tượng đẹp trong lòng bạn bè trong nước, du khách nước ngoài. Đó cũng là lý do để bạn Lưu Minh Nhiều (sinh viên Trường cao đẳng Y tế) đăng ký làm TNV phục vụ Festival. Trong những ngày diễn ra sự kiện văn hóa trọng đại này, hầu hết các trường đại học, cao đẳng, trung cấp chuyên nghiệp trên địa bàn thành phố đều ngưng việc dạy - học. Thay vì về quê đoàn tụ với gia đình, Minh Nhiều muốn nán lại thành phố để tham gia sự kiện này. Minh Nhiều chia sẻ: “Từ hơn một năm trước, khi nghe nói Festival Đờn ca tài tử sẽ được tổ chức tại Bạc Liêu, tôi đã mong chờ từng ngày. Tôi rất muốn được tham dự các hoạt động để mở mang hiểu biết, đồng thời đăng ký làm TNV cho Festival để góp phần truyền tải hình ảnh con người và vùng đất Bạc Liêu đến với du khách”.

Đến thời điểm này đã có 345 bạn trẻ đăng ký làm TNV phục vụ Festival. Trong đó, có trên 220 TNV hướng dẫn các đoàn khách, khoảng 90 TNV túc trực tại các chốt đèn giao thông, TNV cơ động, TNV tại các sự kiện, TNV tại khách sạn và 20 TNV dự phòng. Theo kế hoạch, xuyên suốt những ngày diễn ra Festival, lực lượng TNV sẽ túc trực tại các địa điểm được phân công từ lúc 5 giờ 30 phút cho đến 22 giờ 30 phút. Hầu hết các TNV là cán bộ Đoàn, học sinh - sinh viên các trường đại học, cao đẳng, trung cấp chuyên nghiệp trên địa bàn tỉnh. Đây là lần đầu tiên các bạn trẻ có cơ hội phục vụ sự kiện lớn như thế này, nên dù đã trải qua lớp tập huấn, nhưng chắc chắn sẽ còn những bỡ ngỡ, thiếu tính chuyên nghiệp. Tuy nhiên bù lại, các bạn trẻ sẽ chinh phục du khách bằng chính thái độ chân thành, cởi mở, gói ghém trong đó còn có cả niềm tự hào và tình yêu quê hương Bạc Liêu sâu sắc.

Nằm trong nhóm TNV hướng dẫn các đoàn khách, nên bạn Anh Thư đã có sự chuẩn bị khá đủ đầy vốn kiến thức về các địa danh, địa điểm du lịch, kể cả lịch sử về vùng đất và con người Bạc Liêu. Theo Anh Thư: “Có thể chúng mình sẽ còn thiếu sót, nhưng yếu tố quan trọng hơn hết mà TNV cần có chính là thái độ trân trọng, tự hào và tình yêu mến quê hương. Giới thiệu, hướng dẫn cho du khách không chỉ bằng vốn hiểu biết kiến thức, mà người hướng dẫn cần phải đặt cả tình cảm của mình trong đó, và đây mới là cách thông minh nhất để tạo ấn tượng tốt đẹp”.

Những hình ảnh và sự chuẩn bị của TNV sẽ là sự truyền tải hiệu quả nhất về hình ảnh thanh niên Bạc Liêu ngày nay năng động và giàu tình yêu quê hương.

Theo Tuấn Anh – Báo Bạc Liêu

Tâm thành khơi lên tâm tấu

Mon, 21 Apr 2014 06:33:32 +0000

tuoitre.vn

20/04/2014 08:00 (GMT + 7)

TT - Tại lớp học của thầy Lê Khắc Tùng, tôi thường gặp anh Trần Kim Phụng, thường gọi là Phụng Em, vì anh ca giống y nghệ sĩ Minh Phụng! Anh đến để học. Hỏi anh đã học thầy bao lâu, anh trả lời: “Chừng... 40 năm”.

Thầy Lê Khắc Tùng (nghệ danh Lê Thanh Tùng) tập đàn cùng các học trò tại nhà mình ở Hóc Môn, TP.HCM - Ảnh: T.T.D.

Thấy người nghe ngạc nhiên, anh nói thêm: “Giờ thầy còn khỏe, ai muốn học thì ráng mà học, chứ cái tài của thầy để mai một quá uổng phí”.

Gọi là khỏe thì ông không khỏe lắm. Năm nay 70 tuổi, ông bị tiểu đường khá nặng. Bệnh biến chứng khiến một bên mắt của ông không thấy gì, vừa mấy tháng trước mới phẫu thuật, tuy nhiên thị lực vẫn rất yếu. Ông cũng không thể tự đi xe. Trong sáu năm trời ông đi làm bằng xe buýt, còn vài năm gần đây thì đi đâu phải do cô em họ chở. Tuy nhiên, để làm một ông thầy tận tụy thì ông vẫn còn đủ sức, còn có thể trong một tháng dạy 40 học trò, mỗi lần chỉ dạy một người một lớp hoàn toàn riêng trong vòng một giờ.

Món tài hoa chưa cạn

"Người ta gọi ông là ông thầy “3 trong 1”, nghĩa là có đủ đức - tài - sắc. Ông nói ông đâu có sắc đâu. Học trò trìu mến nói: cứ nhìn vào khuôn mặt hiền hậu của thầy là thấy có sắc rồi"

... Trời về chiều một ngày chớm hè, trong chiếc sân trước căn nhà nhỏ, dưới bóng cây gõ 150 tuổi do ông cố ông trồng, hai khúc Bài tạ, Ngũ điểm ngân lên dìu dặt. Thầy Tùng chơi đờn kìm. Chị Hằng (50 tuổi, em họ ông) chơi đàn bầu và thổi tiêu. Minh Quân (21 tuổi) gọi ông bằng cậu chơi guitar phím lõm. Và Phụng Em - người học trò 40 năm - chơi đờn sến. Tiếng đờn của họ hòa vào nhau, người này hoan hỉ nhận ra những chữ, những ngón tài hoa trong cách chơi của người kia để hứng thú trau chuốt mình.

Dứt một khúc Vọng Kim Lang, Minh Quân buông đàn than: “Ngón đờn của thầy ghê quá. Thầy làm con bối rối. Có lúc muốn buông đờn..”. Anh đỏ mặt vì những xao động đó. Còn thầy Tùng thì nói: “Những đứa học trò như vậy có khả năng học được nghề. Nó đã thẩm thấu được. Nó có lỗ tai âm nhạc tốt và tâm hồn nhạy cảm. Nó đã học được trước cả những gì mình chưa định dạy nó”.

Minh Quân theo học guitar phím lõm hai năm nay. Hỏi tại sao anh lại theo đuổi cổ nhạc trong khi các bạn trẻ bây giờ phần đông chỉ biết đến nhạc hiện đại. Quân mỉm cười: “Tôi mê. Ban đầu vì ở sát bên nhà thấy thầy dạy thì tò mò học thử thôi. Nhưng học được một thời gian thì ngày càng mê. Bây giờ tôi đã quyết tâm học cho tới nơi tới chốn luôn rồi”.

Về hấp lực này, chị Hằng, vừa là em họ vừa là học trò, vừa là người trợ giảng của ông, cho biết: “Thầy hay lắm. Thầy chơi nhiều nhạc cụ mà chơi cây nào cũng hay, cũng cuốn hút mình không rời ra được. Cứ thấy thầy chơi cây nào là tôi muốn học cây đó. Theo thầy rồi mình cứ vậy theo hoài thôi”. Chị “tả” cho tôi nghe: “Thầy chơi cây đờn nào ra cây đờn đó. Mỗi cây có hồn vía sắc độ riêng. Đờn kìm thì tha thiết du dương; đờn tranh thì réo rắt nỉ non thủ thỉ; đờn sến nổ, giòn; còn đờn bầu thì não, sầu, vài âm nghe đã muốn khóc...”.

Giải thích việc tại sao cứ phải học lâu như thế, năm này qua năm khác, nhiều học trò nói rằng họ theo thầy là để “canh”, “rình”, “hứng”, “lượm” những ngón đờn ông bất ngờ lộ ra trong những khoảnh khắc. Những món quà tài hoa ấy của thầy chưa bao giờ vơi cạn.

Cũng bởi ông dạy học trò bằng sự rút ruột gan: “Âm hưởng tiếng đờn khi tình tứ giống tiếng nhõng nhẽo của người con gái. Lúc dữ dằn thì dữ dằn nhưng khi có tâm trạng nó buồn não ruột. Vui thì rất vui. Giận dữ thì rất độc ác. Nó thể hiện được sắc thái của các bài bản tổ nhưng rất khó”.

Với người đam mê, biết khó là biết hay mà biết hay là không rứt ra được nữa. Như anh Được, bị liệt một chân, suốt mười mấy năm nay theo học chăm chỉ. Thầy không lấy tiền học, còn anh đã xem ngôi nhà này như một địa chỉ thân thương và những ngón đờn của thầy như điểm tựa tinh thần không thể thiếu. Hỏi anh học đờn với mục đích gì, anh nói: “Không mục đích gì hết, cứ mỗi ngày một mê nhiều hơn mà học thôi. Tôi có nghề may nên cũng không dùng cây đờn như một nghề để kiếm sống. Một hai ngày tôi ghé thầy một lần đến nay đã mười mấy năm. Nhưng tôi học không hết nổi. Thầy bảo về kiến thức tôi đã đạt 70%, nhưng về nghệ thuật tôi thấy còn biết bao điều để khám phá...”.

Tình yêu thuần khiết

Nghệ nhân Lê Khắc Tùng sinh năm 1945 tại Hóc Môn - một trong những cái nôi của nghệ thuật đờn ca tài tử Nam bộ. 8 tuổi học đờn kìm với thầy Ba Huệ Trí. Hai năm sau bắt đầu lần lượt học các nhạc cụ khác. Chơi thành thạo các loại đàn tranh, đàn sến, đàn bầu, đàn cò, guitar, tì bà, violon... Ông đã góp phần xây dựng hơn 40 CLB, đội, nhóm đờn ca tài tử và sáng tác, biên soạn, viết lời mới cho một số bản tổ đờn ca tài tử với khoảng 200 tác phẩm.

Từ 1982-2008 là phó giám đốc Trung tâm Văn hóa huyện Hóc Môn, nguyên chủ nhiệm Câu lạc bộ đờn ca tài tử TP.HCM. Cũng từ năm 2008, ông mở một lớp dạy đờn và ca tài tử với hầu hết các loại nhạc cụ tại ấp Tân Hiệp, Hóc Môn.

Từ năm 8 tuổi, ông đã gắn bó với những cây đờn, từng chơi đờn cho gánh cải lương, cho đám cưới. Tuy nhiên khi trưởng thành, ông không quan niệm ngón đờn của mình là để kiếm tiền. Ông mưu sinh bằng nghề hớt tóc. Làm thuê trong tiệm một thời gian, năm 24 tuổi ông được ông bà chủ tin tưởng rồi gả con gái cho. Hai ông bà chung sống cho tới bây giờ, có với nhau bốn mặt con đã trưởng thành, có gia đình cả. Tôi hỏi liệu ông có hối hận vì không chọn con đường trở thành nghệ sĩ biểu diễn, có danh và có tiền hơn, ông nói: “Con có thấy những cô gái thôn quê không? Họ cắp hai tay hai cái thúng đựng ít trái cây, bán hết kiếm mấy chục ngàn đồng rồi về. Còn nếu đưa họ 10 triệu đồng bảo kinh doanh thì họ đâu biết kinh doanh cái gì. Cũng như thầy chỉ biết chơi đờn và biết làm thầy thôi, thầy không nuôi mộng nào khác”.

Đầu những năm 1980, người thợ hớt tóc chơi đờn tài tử được mời ra làm chủ nhiệm nhà văn hóa huyện, ngay khi cái trụ sở nhà văn hóa ấy còn chưa có. Ông sợ mình làm không được, cứ từ chối mãi. Nhưng có hai ông cán bộ cứ thế năn nỉ, xuống nhà ăn dầm nằm dề cả tháng, cuối cùng ông phải nhận lời. Làm một thời gian thì để chức trưởng ấy cho lớp trẻ, ông xuống làm phó. Rồi cứ cần mẫn làm như thế suốt 35 năm. Tiền lương một tháng chỉ bằng đúng hớt tóc ba cái đầu. Cho nên ban ngày ông đi vận động xây dựng các CLB đờn ca tài tử, buổi tối vẫn về hớt tóc phụ vợ nuôi con.

Khi biên soạn lời ca, ông cũng ưu tiên viết nhiều về chính vùng quê Hóc Môn của mình. Những năm thiếu thốn lương thực, ông viết Màu nắng tôi yêu ca ngợi cây lúa. Những lúc khô hạn, ông viết ca ngợi cây hoa... rau muống. Nếu đủ nước, khi cắt rau bán rồi nó sẽ đâm ngọn mới. Còn nếu phải chịu nắng khô, chẳng lên được ngọn thì nó... trổ bông, trắng xóa đồng. Với ông, đó là Màu hoa tôi yêu.

... Ngẫm lại ông có lý của mình. Chơi tài tử là cách chơi tri âm tri kỷ. Biểu diễn trước đám đông ồn ào, nó hẳn sẽ khác đi. Cho nên, ông chọn cuộc sống yên ả, thanh bạch nơi thôn dã. Chỉ thuần khiết là tình yêu nên nó trong trẻo ngân mãi.

Tâm tấu

40 học trò đang học và rất nhiều người khác đã học xong, mỗi học trò là một thế giới sống động trong tâm trí người thầy. Ông tìm hiểu về họ, hình dung họ, như kiểu người họa sĩ vẽ một bức truyền thần. Có chân dung ấy rồi, người thầy giỏi là người điểm nhãn. Một học trò ưu tú là đã có sẵn cái thiên bẩm. Nhưng biết nó nằm ở đâu, nó lung linh phát sáng ở điểm nào, cách nào để khơi dậy nơi nó một sức vươn lên mãnh liệt... là việc làm của người thầy ưu tú.

Nghệ nhân Lê Khắc Tùng giảng giải cho tôi: “Chơi nhạc tài tử gọi là tâm tấu. Nó khác với thị tấu là nhìn vào bản nhạc mà chơi. Người chơi phải học thuộc nằm lòng từng bản trong bụng. Thuộc rồi thì tự mình nghiền ngẫm, luyến láy. Khi chơi lên thì bật lên cả tâm hồn mình. Đặt trái tim mình ở đoạn nào thì chữ đờn chỗ ấy sẽ rung cảm qua đôi tay nhấn nhá. Do tâm mỗi người khác nhau mà tiếng đàn mỗi người không ai giống ai, luôn biến đổi nhưng luôn chân thành là vậy”.

Để khơi được cái “tâm tấu”, người thầy là ông đã dạy bằng trọn vẹn tâm thành. Ông hài lòng với cái sân yên ả dùng làm lớp học của mình. Ở đó không có tiếng xe nào quấy rối, chỉ có tiếng chim hót và tiếng gà gáy. Ở đó chữ đờn nào cũng nghe rõ. Để thầy và trò cùng bị cuốn vào đó, trên con đường vất vả của những mảnh đất vỡ hoang.

Người ta gọi ông là ông thầy “3 trong 1”, nghĩa là có đủ đức - tài - sắc. Ông nói ông đâu có sắc đâu. Học trò trìu mến nói: cứ nhìn vào khuôn mặt hiền hậu của thầy là thấy có sắc rồi.

NGỌC LIÊN

Quân tử cầm... một dây

Tôi nghe thầy Tùng giảng cho một học trò: “Bốn chữ đờn này nếu con chỉ chơi bằng ngón tay thì nó chai đá. Nhưng nếu con chơi bằng cảm hứng thật sự thì nó uyển chuyển, mềm mại như suối reo. Nó đi vào lòng người”. Thầy Tùng vốn nổi tiếng về cái độ uyển chuyển đó.

Người trong giới tài tử vẫn trầm trồ một chuyện kể về ông. Chừng 10 năm trước trong một lần liên hoan đờn ca tài tử, ông và nghệ sĩ Út Tị song tấu ba câu vọng cổ. Nghệ sĩ Út Tị chơi đờn cò, còn Khắc Tùng đờn kìm. Dù đã biểu diễn bao nhiêu lần nhưng trước khi lên sân khấu thi thố, Út Tị vẫn thấy hồi hộp. Ông uống một chung rượu đế và nhai kẹo cao su cho khỏi run. Vừa đờn được một câu, dây đàn của thầy Tùng đứt bụp khô khốc. Cọng dây treo lòng thòng! Cây đờn kìm chỉ có hai dây, mà dây nhỏ là dây dùng nhiều hơn đứt mất. Sau này Út Tị kể lại lúc đó ông kinh hoảng quá nuốt luôn cục kẹo cao su xuống bụng mà không hay. Nhưng Lê Khắc Tùng vẫn ngồi ngay ngắn, mặt không biến sắc, tiếp tục chơi với một dây đờn! Tới câu vọng cổ thứ hai, ban giám khảo gồm có nghệ sĩ Ba Du, Công Thành, Tấn Đạt, Bạch Huệ... bắt đầu nhích người tới, lắng nghe xem ông có bỏ sót chữ nào không? Câu trả lời là không. Bản nhạc vẫn hay tuyệt.

Làm chủ được đến mức đó là một người điềm tĩnh. Điều đó phần nào lý giải vì sao ông chơi hay nhiều loại nhạc cụ, nhưng hay nhất vẫn là cây đờn kìm. Đờn kìm còn được gọi là quân tử cầm, theo nghĩa chuẩn mực, có uy tín, đáng tin cậy. Ông nói: “Chơi đàn kìm không cần nhiều chữ nhưng phải nhấn nhá âm điệu và phải chính chữ. Phím đờn kìm rất cao nên để đạt được cái chính chữ này không dễ. Nhấn non là ngọng mà nhấn lố là sai. Nhịp, âm, chữ phải trúng rồi mới du dương thêm thắt”.

11-4-2014 Ban nhạc The Amigos diễn miễn phí tại Hà Nội

Sat, 05 Apr 2014 03:26:29 +0000

TTO - Ban nhạc The Amigos (Mỹ) sẽ có một buổi trình diễn miễn phí lúc 20g ngày 11-4 tại nhà hát Tuổi Trẻ, Hà Nội trước khi tham dự Festival Huế 2014.

Ban The Amigos gồm 5 thành viên Justin Poinndexter, Sam Reider, Noah Garabedian, Will Clark và Briana Thomas, từng tổ chức biểu diễn, giao lưu tại các trường học, bệnh viện và các trung tâm cộng đồng ở thành phố New York.

Năm 2013, The Amigos được chọn là Đại sứ văn hóa cho dự án âm nhạc “Đưa âm nhạc Mỹ ra thế giới” của Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ và hiện đang thực hiện chuyến lưu diễn tại Trung Quốc, Campuchia, Lào và Myanmar.

Tại Festival Huế, bên cạnh đêm diễn có bán vé ở sân khấu Đông Thái Hòa (Đại Nội) lúc 20g45 đến 21g45 ngày 13-4, nhóm cũng sẽ biểu diễn và giao lưu miễn phí tại bệnh viện Trung ương Huế (từ 10g đến 11g) và tại Trung tâm hoạt động Thanh thiếu nhi tỉnh Thừa Thiên - Huế (từ 14g đến 15g) ngày 14-4.

Đăng ký nhận vé chương trình ở Hà Nội tại https://creator.zoho.com/pas.culture/cul...nce-public#

Phóng sự của báo Tuổi Trẻ về Damsan.net

Mon, 31 Mar 2014 03:13:54 +0000

Đêm nhạc Phú Quang "Dương cầm lạnh"

Wed, 11 Dec 2013 08:14:58 +0000

"Phú Quang - Dương cầm lạnh" diễn ra vào 3,4,5/01/2014 tại Nhà hát lớn với sự góp mặt của NSND Lê Khanh với vai trò MC cùng các ca sĩ: Hồng Nhung, Mỹ Linh, Kasim Hoàng Vũ, Tấn Minh, đặc biệt là sự biểu diễn của Saxophone Trần Mạnh Tuấn và ca sĩ hải ngoại Ngọc Anh...

Trong cái lạnh cắt da thịt của mùa đông Bắc Bộ, giữa những ngày cuối năm.... cái lạnh thường làm người ta thu mình lại, bớt ồn ào hơn, suy ngẫm về cuộc đời, về những gì mình đã làm được và chưa làm được trong năm qua...Dương cầm lạnh sẽ như một dấu lặng trong những ngày cuối đông, giúp những suy ngẫm của người xem thêm đong đầy cảm xúc… đó chính là những điều mà nhạc sĩ Phú Quang hy vọng gửi đến khán giả trong Dương cầm lạnh.

Vẫn những tình khúc đã đi sâu vào lòng người Hà Nội nhiều năm tháng qua, hơn ai hết nhạc sĩ Phú Quang hiểu khán giả hâm mộ mình là những người quen thuộc nên khai thác những nét mới trong những tình khúc nổi tiếng, sự mới lạ trong cách dàn dựng cùng kết cấu chương trình là điều mà nhạc sĩ Phú Quang rất chú trọng mỗi khi ông làm chương trình và Dương cầm lạnh cũng không phải là ngoại lệ...Như lời NS Phú Quang nói "Tôi sẽ luôn cố gắng hết sức để vượt qua chính mình”.

Và bên cạnh việc làm mới những gì đã trở nên thân quen, trong Dương cầm lạnh, nhạc sĩ Phú Quang dự kiến sẽ tạo bất ngờ với khán giả bằng một ca khúc mới mà ông tâm huyết mới sáng tác trong thời gian gần đây...

Là đơn vị tổ chức và thực hiện chương trình, Mediamax cam kết sẽ đem đến cho khán giả một đêm nhạc thật sự chất lượng.

Sơ đồ đêm nhạc:

Hotline liên hệ: 098 836 9898 - 04 6290 0808 - 0903 950 871.
Chương trình bắt đầu bán vé từ sáng thứ 2 ngày 9/12/2013 tại Nhà hát lớn và giao vé tận nơi.
Mediamax là đơn vị duy nhất đang thực hiện giao vé miễn phí tận nơi, trong phạm vi Hà Nội.

Hội quán sáo trúc do NSUT Đinh Linh thành lập

Thu, 26 Sep 2013 17:02:11 +0000

Nhằm đáp ứng nhu cầu học tập nhạc cụ dân tộc theo phong cách chuyên nghiệp của các bạn trẻ ngày càng nhiều và bảo tồn nét đẹp bản sắc âm nhạc truyền thống Việt Nam.
Hội quán Sáo trúc do Nghệ sĩ ưu tú Đinh Linh lập ra tại số 98 Phạm Viết Chánh P.19, Q. Bình Thạnh vào tháng 10 sắp tới để đáp ứng như cầu trên với phương châm “Thầy trò cùng luyện tập”.
Khi các học viên có một nền tản cơ bản và vốn bài nhất định, các học viên sẽ có cơ hội đứng trên sân khấu biểu diễn cùng dàn nhạc chuyên nghiệp.
Ngoài việc giảng dạy Sáo trúc ra, Hội quán còn trưng bày triển lãm các loại nhạc cụ truyền thống thuộc bộ hơi truyền thống của các nước Đông Nam Á để các bạn có cơ hội học hỏi.
Hội quán còn có phục vụ cafe và nước giải khát cho các học viên hoặc các bạn có nhu cầu.
Lịch học: Sáng thứ 7 và CN hằng tuần từ 9h00 đến 10h30. Lớp học từ 10 đến 15 học viên (có lớp dành cho thiếu nhi) do chính NSUT Đinh Linh giảng dạy.
Học Phí 200k/tháng (1 tuần 1 buổi)
Mọi chi tiết xin liên lạc qua số ĐT: 0935922996 gặp Phát
Hoặc Email: hoiquansaotruc.vn@gmail.com

[OFFLINE] Ngày Hội Tiêu Sáo - Thư Mời

Sun, 04 Aug 2013 04:33:03 +0000

[CENTER]Thư mời
Kính gửi: Tất cả anh em có chung niềm đam mê tiêu và sáo.
Ban tổ chức chương trình offline trân trọng kính mời toàn thể các câu lạc bộ, các thành viên có chung niềm đam mê tiêu sáo, không phân biệt độ tuổi, ngành nghề, trình độ. . . trên toàn miền Bắc đến tham dự chương trình mang tên: Ngày Hội Tiêu Sáo.
Thời gian: 7h30, Chủ Nhật, ngày 25 tháng 8 năm 2013
Địa điểm: Tượng đài Công Viên Hòa Bình, quận Tây Hồ, Hà Nội
[/CENTER]
Với mục đích xây dựng tinh thần đoàn kết, gắn bó giữa các thành viên có chung 1 niềm đam mê, BTC chương trình đã liên hệ với Hội kỉ lục VN để xác nhận kỉ lục về số lượng người hòa tấu sáo trúc lớn nhất. Kỉ lục đó chính là minh chứng sống cho tình thần mà chúng ta đang xây dựng, rất mong nhận được sự quan tâm và chia sẻ của tất cả mọi người!
Xin chân thành cảm ơn!
Nguyễn Tùng Linh
[COLOR="#FF0000"]Beat nhạc[/COLOR]:
http://www.mediafire.com/download/d5j6gs...eat_C5.mp3
Bài mẫu:

Nội dung chương trình:
I. Khai mạc chương trình:
1. Tuyên bố lý do.
2. Giới thiệu khách mời.
3. Ban tổ chức đọc diễn văn khai mạc.
4. Sở Văn Hóa Thể Thao và Du Lịch phát biểu.
5. Tổ chức Kỉ lục Việt Nam xác nhận đề xuất kỉ lục

II. Giao lưu các clup:
Chương trình giao lưu giữa các clup trên khắp khu vực miền Bắc, gồm nhiều clup sẽ sắp xếp tiết mục theo thứ tự từ gần đến xa.

Lưu ý: Vì thời lượng chương trình không cho phép nên các clup đăng kí tối đa 2 tiết mục.
Yêu cầu: chuẩn bị công phu, kĩ lưỡng, beat nhạc gửi qua gmail: tieusao.com@gmail.com

III. Hòa tấu lập kỉ lục:
Bài hát được chọn là Việt Nam Quê Hương Tôi

IV. Kết thúc buổi offline
(Ngoài lề)
IV. Kết thúc buổi offline
(Ngoài lề)
Anh em xa gần có thể tổ chức ăn uống tại nhà hàng Kim Oanh Gần cầu vượt Đại Học Quốc Gia ( khoảng 300 người)

Tiếng sến 3 dây

Fri, 21 Jun 2013 06:35:38 +0000

21/06/2013 00:10
Suốt 30 năm bôn ba cùng cây sến “lạ”, lúc an nhàn khách gần xa tìm tới, nhưng nghệ nhân Trần Minh Đức vẫn canh cánh bên lòng vì vắng bóng truyền nhân.

Sến gì mà sến 3 dây ?

Một người chơi đờn lâu năm đã hỏi gặng như thế khi nghe tôi nhắc đến cây đờn (đàn) sến trong tay nghệ nhân Trần Minh Đức (Hai Đức, ngụ P.Thường Thạnh, Q.Cái Răng, TP.Cần Thơ). Độc đáo nảy sinh từ sự phá cách khởi nguồn bởi những đòi hỏi của cảm xúc nơi nghệ nhân chân chất.

Cách nay ít lâu, nhà văn Lê Đình Bích (giảng viên Trường ĐH Cần Thơ) trong nỗ lực tìm tòi và quảng bá các loại nhạc cụ dân tộc đã đưa đến cho nghệ nhân Trần Minh Đức tốp học viên từ các nước phương Tây. Lúc này, người ta bắt đầu chú ý đến cây đờn sến mới mẻ vốn đã ra đời rất lâu. Lê Đình Bích tâm đắc rằng: “Đờn sến 3 dây vừa giòn giã như tiếng mandoline, lại vừa nhấn nhá rất mùi như tiếng đờn kìm khi đờn vọng cổ”.

Trong cơn mưa hè bất chợt, tiếng sến cũng trỗi lên như bất chợt vui, bất chợt buồn và kéo tâm trạng người nghe vào vùng cảm xúc được dựng sẵn nhiều tầng, nhiều lớp. Người đàn không “phiêu”, không nắn nót, không rê dắt… mà bất cứ khi nào tiếng sến trong tay ông cũng “nhập” vào người đối diện. Hai Đức giải thích rằng cây sến cải tiến 3 dây 14 phím âm (so với 2 dây 12 phím cổ điển) “khéo” ở chỗ thêm được chữ “tì” kết âm song thinh với dây số 1, vừa trợ âm, hay những lúc xuống “xàng”, thêm dây thứ 3 sẽ làm lắng nhịp. Khi nhịp lắng xuống là lúc cảm xúc thăng hoa. Cây đàn 3 dây vừa giòn tan theo những cung điệu vui, vừa “nhấn nhá” buồn khi trỗi điệu nam ai, tứ đại oán, văn thiên tường… Hai Đức nói, đờn sến 3 dây sẽ phát huy hết công hiệu trong những điệu oán và bắc, gần như đạt đến sự hoàn hảo khi biểu trưng cho “trời - người - đất” và tương trợ nhau rất tốt.

Hơn 30 năm kiếm tìm nhưng nghệ nhân Trần Minh Đức vẫn chưa có người kế thừa ngón đờn sến 3 dây - Ảnh: T.T

Một thời đam mê cải lương, Hai Đức đã xin nhà theo đoàn gánh hát. Thuận chí của con, người cha đã mua tặng Hai Đức cây đờn sến với mong mỏi nếu không thành danh thì cũng tìm được cho mình một sở trường. Hiểu ý ba, Hai Đức tìm thọ giáo những danh cầm ở miền Tây như thầy Hai Duyên, danh sư Sáu Hóa. Tiếp cận được đỉnh cao của đờn cổ, Hai Đức quyết tâm lãnh hội được những tuyệt chiêu của thầy và nhanh chóng trở thành tay đờn giỏi.

Vắng bóng truyền nhân

Chơi được nhiều nhạc cụ nhưng cây đờn sến vẫn luôn theo Hai Đức trong suốt thăng trầm cuộc sống, trên sân khấu cải lương, trên sóng phát thanh truyền hình, trong các cuộc liên hoan thi thố hay lúc thất chí đi bán quần áo dạo ở khắp vùng Rạch Giá, Cà Mau. Tiếng sến theo ông qua nhiều hoàn cảnh, có lúc nó như lạ, như thiếu mà tâm trạng đòi hỏi dù ngón đờn có điêu luyện cũng không “chiều” theo được. Năm 1990, Hai Đức thấy cần cho cây sến thêm dây để nhịp vui thêm giòn, để nhịp buồn thêm lắng.

Sáng chế và được chấp nhận, hơn 30 năm, đờn sến 3 dây của ông len lỏi vào đời sống âm nhạc. Nhiều lúc người ta giật mình biết tới và muốn ông biểu diễn và đều có chung nhận xét với ngón đờn của người nghệ nhân này, đờn sến 3 dây đã đạt tới một giá trị khác mà ít ai tưởng tới. Tuy nhiên, cũng không ít người hoài nghi về tính lưu truyền của loại đờn này, bởi chỉ ở trong tay Hai Đức nó mới phát huy được công hiệu bằng sự sáng tạo và đòi hỏi của người đờn. Lúc song thinh hay xuống sàn, người ta đã vốn hài lòng với cây sến cổ.

Trở lại nghiệp đờn lúc cuộc sống còn thắt ngặt, Hai Đức phải “chạy sô” cho các quán nhậu, phục vụ tiệc tùng… Cây sến lại nhẫn nại như người chia sẻ, nhấn gằn những khi buồn giận, trải lòng như “kể thêm” cho người phong trần những lúc tri âm. Sến 3 dây được biết đến nhiều cũng trong những lần ông mang đờn đi biểu diễn, thi thố khắp nơi. Nhiều bạn đờn biết được đã nhờ Hai Đức làm cho cây đờn 3 dây. Ông rất sẵn lòng làm đờn gửi tặng và cũng mong tìm được người để lưu truyền tâm huyết.

Hơn 30 năm cùng cây sến 3 dây, vinh quang cũng lắm, cơ cực cũng nhiều nhưng Hai Đức đến giờ vẫn chưa tìm được người để kế thừa ngón đờn tuyệt kỹ. Ông nói, để truyền thụ được sến 3 dây cũng rất cần người cảm nhận được nó. Trẻ thì ít người cảm thụ được, còn khi cảm thụ được thì… đã già. Thêm nữa, để truyền dạy được sến 3 dây thì tốt nhất là người học… chưa biết đờn sến 2 dây. Đờn sến bây giờ lại rất ít người theo học, vì dễ đờn, nhưng rất khó để đờn hay.

Dù tri âm, tri kỷ cũng nhiều, nhưng ngón sến lão làng này vẫn mòn mỏi đợi truyền nhân.

“Cây đờn sến cải tiến 3 dây từ 12 phím thành 14 phím cho đúng 2 bát bộ trong mỗi dây, với âm vực: dây 1 (dây buông): liêu - tương đương nốt là; dây 2 (dây buông): xang - tương đương rê; dây 3 (dây buông): hò - tương đương la. Thật tuyệt khi sử dụng đờn sến 3 dây để đờn Xuân nữ, Bài chòi Nam Trung bộ, hay những nhạc phẩm mang âm hưởng dân ca như Một lần dang dở của Nhật Ngân, Điệu buồn phương Nam của Vũ Đức Sao Biển… và đặc biệt là Dạ cổ hoài lang của nhạc sĩ Cao Văn Lầu” - nhà văn Lê Đình Bích

Tiến Trình
thanhnien.com.vn

Đã có một Trưởng như thế

Wed, 05 Jun 2013 07:50:06 +0000

Đã có một Trưởng như thế

Kính Quý Gửi Anh Xin phép được gọi Linh mục Nhạc sĩ Xuân Thảo là anh, bởi vì Phan Bích Ngọc (PBN) là một cựu NS, mà anh là một Huynh Trưởng NS của PBN. Mặc dù PBN là một … Continue reading →

http://www.tranvankhe.vn/2013/06/05/da-c...%e1%ba%bf/